OKO – žena koja trči s ART vukovima

Svestrana umjetnica Marina Mesar aka OKO izlagala je od Brazila preko New Yorka i Tokija do Londona – u prestižnom londonskom Victoria and Albert Museumu… London je mentalno Marinin drugi dom. Donosimo njezin intervju s autoricom Rujanom Jeger objavljen u nedavnom izdanju Storybooka. Uronite u njezin začudni ART svijet

event 02.02.2021.
OKO – žena koja trči s ART vukovima, intervju by Rujana Jeger

Put do ovog razgovora bio je trnovit – s obje strane. Od dogovora do realizacije prošlo je više od dva mjeseca. Najprije sam čula da Marina Mesar – OKO ne običava razgovarati s novinarima uživo – zapravo, ta tridesetosmogodišnja umjetnica dosta dugo je djelovala samo pod umjetničkim imenom OKO i tek se prije nekoliko godina počela pokazivati u javnosti, tako da sam negdje u primozgu imala informaciju o tome da je – mom oku tako draga autorica crteža, grafita, slika, instalacija te raznih drugih intervencija u prostoru – obavijena nekom koprenom tajne.

Naravno, sve što je iole tajnovito, u meni budi radoznalost pa sam je odlučila nazvati i objasniti joj da ja pak moram s ljudima razgovarati uživo da bih stekla dojam o osobi – bez toga, razgovor je samo Q&A koji se onda može obaviti i e-mailom, bez ikakvih emocija – što definitivno nije moj stil. Na moje veliko čuđenje, Marina – ili možda Oko – rekla je samo: “Naravno, pa ja sam tebe odavno već pročitala!” Naravno, najprije sam pomislila da misli na moju radoznalost i način na koji radim, a zatim sam shvatila da govori o knjigama i člancima. Dogovorile smo se za razgovor i snimanje pred Muzejom suvremene umjetnosti, logično – njezini su radovi u stalnom postavu, a murali krase prilazne prostore s ulične strane.

Oko je odlučila oči prekriti crnim naočalama. Možda bi netko rekao – ekscentrično – no tog dana odluka je bila krajnje praktična. Bilo je sunčano gotovo i u hladu, a ja sam škiljila kao Clint Eastwood u ”Za šaku dolara”. Kad smo obavile snimanje, sjele smo na klupicu i razgovarale kao da se oduvijek znamo. Ispričala sam joj kako sam zbog ljudi poput nje kao mala htjela biti novinarka. Naravno da me zanimalo i kako je došlo do toga da napokon otkrije svoj identitet… “Facebook me natjerao da promijenim ime – eto, razlog je toliko banalan da ne može biti banalniji”, smije se. Oko se smije očima, iskreno. “Pozitivna strana toga je što me Facebook natjerao da se ‘autam’ jer, iako sam onako možda bila hrabrija, ovako sam svjesnija da moram raditi na sebi i sazrijeti.

U tome mi je jako mnogo pomogao moj diplomski rad – ‘Marina, film o OKO’, koji sam u cijelosti napravila GoPro kamerom. Snimala sam sebe kako radim i cijelo vrijeme vodila dnevnik svojih razmišljanja. Bilo mi je zanimljivo ispitati razliku između onoga kako u nekom trenutku vizualno izgledam, kako imam ‘gard’, dok se ispod površine odvija unutarnji dijalog tipa: ‘ajme meni, pričaš gluposti, to što govoriš nema smisla’ – što je klasičan moment ljudske nesigurnosti. Film nema zvuka, sve je snimljeno metodom stop motiona, a ispod se vrti tekst o tome što stvarno u tom trenutku mislim. Ustanovila sam da u životu nema druge nego reći ljudima što mislimo – da nije tako, pitanje je koliko bi u tom slučaju rad bio autentičan. Moja profesorica Leonida Kovač nagovorila me na to – stvar je u tome da je za mene umjetnost život. Prema mojem je mišljenju sve oko nas – umjetnost, meni su život i umjetnost nerazdvojivi. Počela sam snimati film o sebi i profesorica me sjajno vodila, jako sam joj zahvalna.” Za one koji ne znaju, Leonida Kovač je teoretičarka umjetnosti, kustosica i sveučilišna profesorica koja je radila kao konzervatorica u Regionalnom zavodu za zaštitu spomenika kulture te kao viša kustosica Muzeja suvremene umjetnosti u Zagrebu, a posljednjih deset godina predaje na zagrebačkoj Akademiji likovnih umjetnosti.

OKO – žena koja trči s ART vukovima, intervju by Rujana Jeger

Pitam Marinu tko je još od umjetnica njezin uzor – znam da je to klasično novinarsko pitanje, ali me doista zanima…

“Sophie Calle – ona je konceptualna umjetnica koja se u svojoj umjetnosti i jako dobro zeza, na primjer – 10 godina nije živjela u Parizu pa je angažirala mamu da uzme privatnog detektiva da istraži tko je ona zapravo. No istodobno je vrlo ozbiljna; američkom piscu Paulu Austeru predložila je da napiše lik, ulogu koju će ona zatim živjeti – u knjizi ‘Leviatan’, napisanoj 1992. on je učinio upravo to, a ona je u svojoj knjizi ‘Dvostruka igra’ objavila radove te iste Austerove junakinje, Marie. Na venecijanskom Biennalu 2003. napravila je projekt Love Letters – i zamolila stotinu različitih umjetnica da joj čitaju/glume/pjevaju/plešu/protumače ljubavna pisma koja je dobila od ljubavnika koji ju je napustio, kako bi joj svojim interpretacijama pomogle shvatiti prekid. Rad je bio toliko emotivan i energetski moćan da sam unutar prostorije na Biennalu izdržala maksimalno pet minuta, nisam mogla biti dulje u prisutnosti svega toga kreativnoga kaosa – koliko je jak dojam ostavila na mene. Svaki njezin projekt ujedno je knjiga, ona doista živi svoju umjetnost i dan-danas mi je top umjetnica.”

Riječ je o poprilično kontroverznoj i vjerojatno najpoznatijoj francuskoj konceptualnoj umjetnici koja je istodobno i fotografkinja, performerica, spisateljica te autorica instalacija, koja se u svojoj dugoj i bogatoj karijeri nekoliko puta nalazila i na rubu kriminala – bavila se striptizom, uhođenjem, voajerizmom, raznim društveno angažiranim performansima, a u svojim radovima često je koristila druge ljude – katkad i bez njihova znanja – miješajući tako javni i privatni život (što je u jednom slučaju čak završilo na sudu). Neki je smatraju opsesivnom, ciničnom, indiskretnom i manipulativnom. Prije nego što je postala umjetnica, bila je militantna aktivistica koja je ratovala na strani Palestinaca u Libanonu. Nakon povratka u Pariz organizirala je (u to vrijeme) ilegalne pobačaje, zatim živjela s ribarima na Kreti, prodavala med na tržnici u južnoj Francuskoj, nakon toga otišla u Meksiko, Ameriku i Kanadu, gdje je navodno – između ostaloga – radila u cirkusu, plijevila marihuanu i pozirala u školi crtanja. Dakle, njezina je umjetnost vrlo raznolika, a rad joj ima temelje u privatnom životu i neraskidivo je povezan s njezinom osobnošću, baš kao što mi se čini da je to rad Marine Mesar. Marina i Oko su jedno, do te mjere da je Marina razmišljala u jednom trenutku, nakon “autanja”, dodati Oko svojem građanskom imenu, kako bi se ta dva identiteta prožela.

“Za mene ništa nije ozbiljno i sve je ozbiljno i zato mi je teško odgovarati na pitanja o uzorima u umjetnosti – o tome sam vrlo izravna, ne mistificiram ni svoj ni tuđi rad. Na primjer, pisala sam Miroslawu Balku s idejom da snimim projekt u njegovu “kontejneru” postavljenome u to doba u muzeju Tate Modern u Londonu, jer sam imala neke ideje – ovo je manja verzija toga”, kaže i pokazuje mi objekt poljskoga kipara i videoumjetnika Miroslawa Balke koji se nalazi desetak metara iza mene, a doista izgleda kao hibrid skloništa, kontejnera i postmodernističkog javnog toaleta (bojim se da tako i vonja).

“Naravno da se objekt ne zove tako, ali ja se nisam mogla sjetiti imena, a bio je izveden u velikome metalnom kontejneru. Mogao se uvrijediti i otpiliti me, ali nije – dapače, shvatio je ideju i rekao da je to najbolje objašnjenje njegova rada koje je ikada dobio! Iz vlastitog iskustva mogu reći da nikada još nisam srela uspješnu inteligentnu osobu koja se ne zna ponašati i da ima tako napuhan ego da se ne bismo mogli dogovoriti oko suradnje ili započeti dijalog.”


“Nekad možda i previše vremena provodim razmišljajući o tome koja je moja uloga u umjetnosti? Trebam li reći sve o sebi? Je li to uopće nekom važno? Za mnoge je umjetnost patnički element koji dolazi iznutra, ‘ozbiljna’ umjetnost bi trebala rovati, propitivati i, zapravo, biti neugodna – no ja razmišljam kako ljudi čiji život ionako možda nije sretan, a takvih je sve više – kada i dođu u neku umjetničku galeriju ili izložbu – žele vidjeti pobjedu umjetnika/umjetnice nad svojom patnjom, žele da im damo neku nadu u život, ohrabrenje – a ne da ih do kraja ‘zakucamo’. A kako kotiram… S jedne strane dobivam dosta medijske pozornosti – opisuju me riječima fora, urban, cool, hype, dok moja branša na mene gleda kao na ‘maskotu’ i influencericu…” Na tu se riječ obje stresamo i smijemo. “Završila sam Akademiju likovnih umjetnosti, i to nastavnički smjer – slikarstvo, u sklopu kojega su bila i predavanja na studiju Povijest umjetnosti na Filozofskom fakultetu – no neki me još gledaju kao ‘onu malu koja crta životinjice po vani’, a mnogi me pitaju: ‘jesi ti slikarica, jesi kiparica, jesi animatorica, što si ti?’ Ja radim ono što mi se radi, kad mi se radi (jedno 14 sati na dan, nap. R. J.), ali sam odlučila da pri opisivanju svojega rada ne želim upotrebljavati pretenciozan govor jer za to nema potrebe – to ne dokazuje moju kompetenciju, samo moji radovi u različitim tehnikama to mogu. Katkad mislim: ‘Ne znate ništa što sam proživjela i ne znate razloge zašto nešto radim i ne trebate znati – ali stvari nisu tako jednostavne’.

OKO – žena koja trči s ART vukovima, intervju by Rujana Jeger


Ne želim govoriti o svojoj obitelji, to nije ničija briga, ali potječem iz radničke klase, moja mama je radila u Nadi Dimić, no, iako sam odrasla u Jurišićevoj, svi oko mene imali su više od nas. Na Akademiju sam došla tek s 25 godina jer sam morala raditi. A kako sam idealist, meni je Akademija bila pojam za nešto izvanzemaljsko, instituciju punu prosvijetljenih ljudi, pa sam se strašno zainatila nakon što sam prvi put pala prijemni ispit. No možda najbolja lekcija koju sam dobila na prvoj godini faksa jest činjenica da su me, kad sam upisala nastavnički smjer, neki pitali zar nisam dovoljno talentirana da upišem slikarstvo ili dovoljno pametna da upišem povijest umjetnosti, što su nam često govorili kolege s drugih odjela – i to ne samo meni. Na Filozofskom sam shvatila da sam dobila puno više toga u odnosu na sam studij slikarstva. Dakle, moje je iskustvo pokazalo da ako ti u početku akademskog obrazovanja ne strada samopouzdanje, onda si preživio i sposoban si za sve. Možda mi zato Nagrada 31. Salona mladih toliko znači, zato što mi je to bila prva izložba u životu unutar institucije, i zato što me mnogi gledaju isključivo kroz street art, kroz prizmu ulične umjetnosti, grafita i murala.”

Da vam sada nabrajam mjesta na kojima je Marina izlagala, od Brazila preko New Yorka do Tokija i Londona – u ni manje ni više nego u prestižnom londonskom muzeju Victoria and Albert, vjerojatno bi popis izložbi bio duži nego razgovor… A kad smo već kod Londona, on je Marinin drugi dom – što je u neku ruku i logično, s obzirom na to da me odjednom pita psuju li i mene ljudi po cesti zbog tetovaža?

Dok vrtim glavom pokušavajući se sjetiti, nastavlja: “Mene vrijeđaju non-stop i to se ne mijenja. Prije tri dana, tri različite žene – izvrijeđaju me nasred ceste, onako, u prolazu – a neki se tip ispriječio nasred Ilice i ne da mi da prođem. Nemamo kulturu poštovanja prema drugima – i sve pod egidom kako smo mi Hrvati iskreni i srčani – zabadamo nos u tuđe stvari. Često me pitaju: ‘Zašto si se tetovirala ako nisi htjela da gledaju?’” nastavlja Marina. “Okej, neka ljudi misle što god žele, samo neka se suzdrže od komentara direktno u lice – smatram kako je to stvar samokontrole i u krajnjoj liniji osnova lijepog ponašanja. Uostalom, ja sam likovnjak, crtam po svemu, pa tako i po sebi – mnoge sam tetovaže nacrtala sama.” Ustaje i pokazuje mi trbuh. “Ali nemam problem s time, a deplasirano mi je objašnjavati ljudima svoje tetovaže kao da smo u seriji ‘L.A.Ink’. Voljela bih da se svi lijepo složimo: ja radim što želim, a vi možete o tome misliti što god želite. Sa životom se ionako svi nosimo onako kako najbolje znamo, moja osobna borba i moja umjetnost tu su da drugima dam nešto pozitivno čime se mogu nahraniti, a to što radim sa svojim tijelom, moja je stvar.”

Pričam joj kako sam ja već godinama češće u šetnjama po šumi nego što hodam gradom, a u rijetkim prilikama kada se i spustim u grad, najčešće vodim sa sobom svoja tri psa, a koji put i susjedova – tako da je to ono što ljudi komentiraju naglas, katkad čak i vrlo neugodno – u stilu: “Mogla si djecu roditi pa ih po gradu vodati, a ne te pse!” Stoga se definitivno slažem s tim da našim ljudima doista manjka bontona, pogotovo kada su posrijedi žene – no to je rezultat naučavanja o tome kako su žene “drugotne”. Kad smo već kod pasa, obje smo ljubiteljice životinja pa, kad vidim njezine radove, uvijek pomislim na “Ezopove basne” – suptilne poruke o moralu i etici, a posebno me se dojmila njezina prošlogodišnja izložba u Francuskom paviljonu Studentskog centra u Zagrebu, “Exquisite Growth”. Sedam crteža u drveno-plastičnim kutijama oko kojih su različiti citati, pa preko njih opet crteži – stoga ne znam kako to drukčije nazvati)… Glavni su protagonisti karakteristične antropomorfne životinje, a cijeli se ciklus referira na “Sedam razdoblja ljudskog života” Williama Shakespearea, iz monologa iz “Kako vam drago”. Šest radova bilo je poslagano u krug, dok je sedmi poput totema epilog cijele priče, odnosno smrt – simbolizirana ljudskom lubanjom i pticama, koje često simboliziraju nositelje duše na drugi svijet.

Naravno da moram pitati: zašto su tvoje životinje antropomorfne i što one tebi znače?

“U životu nisam naišla na pokvarenu životinju. Meni je najdraža životinja krava i zato sam kao totem sebi odabrala i istetovirala bizona. Moji kumovi na selu imali su krave pa sam ih ja odvezivala, šetala, četkala i mazila, a kad sam bila mala, jednom su me našli kako stojim između bika i zida u kojem je tijekom vremena, frustriran što je vezan – napravio rupu. Ja sam ga grlila oko vrata i milovala. I da, baš poput Ezopa, kada uzmeš životinju koja predstavlja čovjeka, ljudima direktnije preneseš poruku – a kako ionako više ništa ne vide, odlučila sam raditi još veće i veće crteže.”

Prilikom slikanja velikog murala na jednoj zgradi u Slavoniji, Marini je propala dizalica – čovjek koji je stajao s njom pao je i završio u bolnici, a ona se nekim čudom poput žene mačke uspjela zadržati viseći samo na rukama dok nisu došli vatrogasci i spustili je na tlo. “Bio je to kaos za moju glavu i tijelo; streslo me, kralježnica, unutarnji organi – trebala su mi tri tjedna dok sam ponovno mogla hodati dulje od dva sata u komadu i dok nisam morala više ležati da mi se kralježnica i leđni mišići oprave. A kada ponovno dođe vrijeme za rad na dizalici, vidjet ćemo kako ću prebroditi taj strah – ne želim da me spriječi u tome što toliko volim. Zasad ću malo više vremena provoditi s obje noge na zemlji, u ateljeu.”

Pričam joj kako je mene pak satrao visoki tlak, zbog kojeg sam čak završila u bolnici i zbog problema sa zdravljem bila prisiljena otkazati neke poslove i usredotočiti se samo na ono najvažnije i najnužnije…

“Očito obje moramo malo usporiti i usredotočiti se – u mojem slučaju samo na velike projekte. Meni se svako toliko dogodi neki reality check koji me prizemlji; prije godinu dana zacrnilo mi se pred desnim okom od stresa i to je trajalo nekoliko mjeseci. Baš oko – da, prozaično i znakovito, znam. A sada me gotovo doslovno ‘prizemljilo’”, smije se.

Mogla si biti nova Frida Kahlo, dometnem crnohumorno, ali znam da se Marina neće naljutiti – za one koji nisu nikada bili na izložbi te najpoznatije meksičke slikarice, većina njezinih radova je, iako monumentalnog izgleda, vrlo mala – uglavnom oko polovice ili A4 formata, zato što je zbog višestrukog loma kralježnice i zdjelice zbog prometne nesreće koju je doživjela kao mlada djevojka – uglavnom slikala u krevetu, za koji je bila vezana velikim dijelom života. “Možda ne znaš da su i moji originalni crteži jako mali, A4 formata – i od njih se najteže odvajam. Jako mnogo razmišljam dok crtam i smatram da su vrlo spiritualni – nisam sigurna koliko to dopire do publike, ali sam vrlo spiritualna iako nemam religiju – doduše religiozno sam i tradicionalno odgojena, u katoličkom duhu.”

Naravno, ne mogu si pomoći da mi oči ne bježe na tradicionalne katoličke tetovaže na njezinim šakama koje su prije svega tetovirale Hrvatice u BiH u doba turskih osvajanja, kako bi zauvijek znale koje su vjere ako ih prodaju u ropstvo. No apsolvirale smo temu tetovaža pa se uspijevam suzdržati od zabadanja nosa. Ipak, njezinu pronicljivom Oku ne promiče moj pogled pa se smije i kaže: “Moje su tetovaže ispočetka bile bunt u stilu: ‘Nikada neću raditi u supermarketu!’, a one nastajale poslije, napravljene su s vrlo jasnom namjerom i simbolikom koja mi je važna, ali da – katolička ikonografija uzbudljiva mi je i zanimljiva.”

Naravno, kada smo već kod poigravanja s katoličkom ikonografijom, ne mogu a da ne upitam Marinu o suradnji sa Severinom u zajedničkom performansu pod nazivom “No root, no fruit” koji se održao u Laubi prije tri godine.

“U biti sam sa Severininim stihom ‘Ja samo pjevam’ povukla paralelu u ‘Ja samo crtam’, kao parolu protiv svih vrsta diskriminacije. Kad sam prvi put došla u Laubu i zamislila performans, pomislila sam – kako da to izvedem i kako da najveću medijsku ličnost stavim na mute – u državi u kojoj svi tvrde kako je ne slušaju, ali istodobno ima najviše pregleda i svi se s njom žele slikati. Dakle, ponašaju se krajnje licemjerno. Stoga sam je postavila unutar crne kutije u kojoj je mogla proizvoditi zvukove kakve god je u tom trenutku željela – pjevati, psovati, vikati… ali publika je nije mogla čuti. No, senzori su reagirali na zvuk i tako osvjetljivali moja dva velika crteža otisnuta na platnu: na jednom je bila kamilica, u čast moje bake koja ju je brala na selu i koristila za sve, od čaja do iscjeljivanja rana, a na drugome ruža, u čast moje mame Ruže i druge bake čija je cijela kuća bila obrasla ružama. Ružom na platnu zahvalila sam majci što me rodila – performans se zbio na moj rođendan.”

Pitam boli li je što su joj neki predbacivali da se “prodala”… (čak su i mene iznervirali, a nisam je tada poznavala). “Ja živim od ovoga što radim, plaćam stanarinu, struju, vodu, avionske karte, nova platna, boje… svatko tko na suradnju na kojoj u isto vrijeme zaradim i dobijem na medijskoj vidljivosti gleda kao na nešto loše, nije dovoljno ozbiljan. No ni Severina ni ja na toj suradnji nismo zaradile ni kune – neke stvari radiš jer osjećaš da moraš, slušaš taj unutarnji glas koji te vodi. I nije mi žao, dapače, ponovno bih radila neki projekt s njom. A što se tiče ljudi koji su me zbog toga otkantali, nisu nikada ni bili moji – kod mene nema labavih prijateljstava, nema zakulisnih igara; ili si odan nekome ili nisi. Moja prijateljstva su kao brakovi, smatram da na vezama između ljudi treba raditi.”

I to se kod nje osjeća, Marina ne fejka, prepoznajem to jer i sama njegujem takvu vrstu bliskih prijateljstava, ljudi u čijem krugu mogu biti to što jesam, ni više ni manje. Zanima me u čemu još uživa, osim u crtanju/slikanju/stvaranju, što joj donosi zadovoljstvo?

“Držim predavanja! Uživam u tome, završila sam nastavnički smjer, upravo zato što sam htjela biti profesorica i još mislim da bih bila dobra, odnosno smatram da sam dobra u tome – obožavam održavati predavanja, pomagati drugima da se lakše suoče s problemima s kojima će se kao mladi umjetnici neupitno susretati. Pričam im o svemu – od toga kako se prijavljivati na natječaje do toga kako se ponuditi stranim galerijama. Problem je što kod nas umjetnici kao da sjede i čekaju da ih netko izvana ‘otkrije’ pa se dovedu u depresivno stanje koje ih potpuno demotivira. Zato je ponekad teško naći pozitivnu motivaciju unutar samoga sebe i pokrenuti se. Na gotovo sve izložbe/galerije u kojima su moji radovi, dospjeli su tamo zato što sam djelovala proaktivno – kontaktirala s kustosima, slala mailove i nudila radove i site-specific koncepte za radove. Koji put bih poslala i po nekoliko stotina mailova na razne adrese, od čega mi je nekada uspjelo doprijeti do samo nekoliko posto, ali nekad su to bila jako ugledna mjesta. Mislim da u kurikulum treba staviti domaće zadaće poput ‘pošalji pet stotina mailova na različite galerije u svijetu’. Ono što mladi umjetnici svakako trebaju odmah naučiti jest – preživjeti odbijanje. Jer odbijanja će biti na stotine! Također, govorim im i o drugim stvarima koje sam s vremenom naučila, na primjer – ne treba objašnjavati svoje projekte i slike iz straha da te ljudi neće shvatiti – nekad je manje zapravo – više.

OKO – žena koja trči s ART vukovima, intervju by Rujana Jeger

Dok pričamo, iza nje se cijelo vrijeme skejtaju klinci – što je nekako poetično, jer Marina je sudjelovala u izložbi pod nazivom “426m2: The Southbank Show” u londonskoj galeriji Stolenspace, uz Sheparda Faireyja, autora znamenitog plakata ”Hope” za Baracka Obamu, a cilj je izložbe bio prikupljanje sredstava za obnovu i gradnju kulturnog centra. Poveznica umjetnika koji su u tome sudjelovali upravo je – skate kultura, svi ulični umjetnici koji su izlagali na toj izložbi ujedno skejtaju. Osim toga, tijekom studija Marina se i uzdržavala radeći, među ostalim – u jednom skate dućanu. A osim što se po gradu često vozi skejtom, rukom oslikava boardove pa je tako napravila seriju dasaka za domaći brend Warehouse, švicarski Faust, kao i dasku za wakeboard za tvrtku Rope.

U jednom trenutku do klinaca dolazi muzejski čuvar i objašnjava im da “ovo nije igralište, nego muzej” pa bi trebali skejtati negdje drugdje. S noge na nogu dolazi i do nas, već se u sebi smijem jer pretpostavljam što slijedi – iako s obzirom na moje godine nije logično – vjerojatno smo vršnjaci, oko pedesetice – no on samo vidi dvije tetovirane čudakinje koje blebeću na klupi dok pada mrak (da, toliko smo se zapričale), pod okriljem kojeg će zacijelo vandalizirati zgradu. Pristupa nam i zamoli nas da odemo, jer “ovo nije brbljalište”. Objašnjavam mu uz ljubazan osmijeh da sam ja novinarka, a ona umjetnica čiji su radovi ne samo murali oko muzeja, nego i u njegovu stalnom postavu! On se ispričava i odmah uzmiče, a Marina kaže: “Nema problema, razumijemo mi da vi samo radite svoj posao!” Kikoćemo se kao adolescentice i polako ustajemo jer smo dehidrirale, a ja sam već u ozbiljnom iskušenju da – kad sam već ionako sumnjiva – vandaliziram “kontejner” poljskog umjetnika, za određene fiziološke potrebe (kao i mnogi drugi prije mene, bojim se).

Rastajemo se uz zagrljaj, jedan od onih za koji znate da je stvaran. Da jest kao i OKO – ili jesi ili nisi. Bez fejkanja.

Autor: Rujana Jeger

Fotografije: Josip Regović/StoryBOOK

Autentičan.
Provokativan.
Priča za sebe.

StoryBOOK je suvremen lifestyle brend kreiran za bijeg u svijet fantazije, glamura i dekadencije. Voli HEDONIZAM i AKTIVIZAM. Sve što zovemo umijećem življenja na Storybookov način.

Iz Indije već danima pristižu potresne vijesti. U Delhiju svakih šest minuta od covida umre jedan čovjek. Situacija je dubinski uznemirujuća i svima je jasno da Indija treba pomoć, a kao odgovor na ovu krizu konzultantica Heta Fell, fotograf Vivek Vadoliya i osnivačica časopisa Riposte Danielle Pender udružili su se u projektu Art for India. U sklopu projekta se prodaju djela Indijskih umjetnika, a zarada odlazi u Mission Oxygen, grupu od 250 poduzetnika koji rade na tome da se nabave koncentratori kisika i distribuiraju tamo gdje je potrebno

Četvero splitskih studenata osmislilo je uređaj za čišćenje mikroplastike iz mora koji se, za razliku od drugih takvih, kreće i daljinski upravlja. Antonija Buzov, Petra Kundid, Matej Radić i Andro Rudan dizajnirali su sustav koji bi filtrirao morsku vodu i pročišćavao od mikroplastike, a imao bi i mogućnost kretanja na daljinsko upravljanje, što ga čini boljim i posebnijim od drugih sličnih pokušaja izrade ovakvih pročišćivača

Koristeći Picassa kao svjetlo vodilju, Barzilay dijeli svoje uvjerenje: ‘Umjetnost je uklanjanje nepotrebnog.’ Njezini aktovi toliko su savršeni u svojoj jednostavnosti da su postali jedni od najviralnijih radova na Instagrmu posljednjih tjedana i mjeseci. Nema te osobe koja ih je vidjela, oduševila se i da ih nije repostala

Znamo da će duge ljetne šetnje imati obrise minimalizma i pastelne nijanse s potpisom obožavanog brenda među milenijalkama – Mansur Gavriel

Iako smo treću sezonu gledali prije točno dvije godine, nakon svega par minuta prve epizode, nove, četvrte sezone, kao da smo bezbolno nastavili gdje smo stali 2019., kao da nije prošlo niti tjedan dana od posljednje epizode. Ako ste poklonik serije, nova sezona instantno će vas ‘usisati’. Trenutno je dostupno četiri epizoda za gledanje, dok će sve ostale sljedeće ‘izlaziti’ u tjednom ritmu

Kada učite, učite od najboljih – poručuje novi video format ‘Meet the Leader’ u produkciji platforme Adria Luxury Society koja okuplja business community Adria regije s naglaskom na luxury segment

Podcasti nisu više nikakva novost, od početka 2000.-ih slušamo i gledamo razne podcaste, vezano uz svakojake teme i sadržaje. No, danas donosimo popis onih zbog kojih ćete često imati upalu trbušnih mišića. Čim ih krenete slušati, izmamit će vam osmijeh (a neki i zadovoljni sarkastični cer!) na lice – smijeh na glas je zagarantiran!

Nakon 80-ih dočekali smo povratak 90-ih, a trendovi nas sada konačno bacaju u eklektične 70-te. Nakon pedeset godina groovy stil je ponovo u modi i srcu, a to se može primijetiti već letimičnim pogledom na izloge high street brendova. A ako zavirite dublje u ormare, možda još uvijek imate neke naslijeđene originalne komade koje su 70-ih nosile vaše majke ili bake. Prekopajte ormare jer ono što donose najnovije kolekcije malo se razlikuje od originala

HIR Studio iz Hong Konga dizajnirao je seriju javnih klupa u vijećnici koristeći reciklirani plastični otpad iz domaćinstava s područja uz rijeku Shing Mun. Inspirirali su se konceptom da ono što je uzeto iz zajednici se može zajednici i vratiti te su koristili reciklirane plastične boce i njihovom preradom napravili nove moderne klupe

Odabrati nijansu ruža za usne u trgovini danas je dosta nemoguće zbog obaveznog nošenje maski. Situacija traje već dovoljno dugo da su i oni najopskrbljeniji sada već iscrpili zalihe ruževa. Iako smo se već i naviknuli na kupnju online, najčešće to nije idealna opcija kada je u pitanju odabir novog ruža jer nijansa na ekranu jer se nijansa na ekranu rijetko kada podudara s onom na koži. U Chanelu su uspješno doskočili i tom problemu

Luksuzna talijanska kuća Gucci već nekoliko godina slovi kao modna adresa iz koje izlaze nebrojena kreativna rješenja, bilo da je riječ o neobičnim modnim revijama s fantastičnim scenografijama, ekscentričnim kolekcijama, zanimljivim i često angažiranim kampanjama koje pomiču granice ili pak – o ‘običnim’ pozivnicama. No, za sudjelovanje u predstavljanju posljednje kolekcije Alessandra Michelea odabrani su morali rješavati rebuse i zaigrati kviz… a onda je osvanula Gucci Aria

sh.es.na je dizajnerski brend kojeg je 2017. godine u Zagrebu pokrenula povjesničarka umjetnosti Marija Borovičkić. Kao mali lokalni brend ručnih radova nastoji se približiti održivoj ekonomiji i ekologiji kroz kvalitetu i izdržljivost proizvoda i materijala. Simboličko značenje riječi „šesno“ – lijepo, uredno, posloženo ili dobro odrađeno – temeljni je vodič i svojevrsni moto sh.es.na brenda

Ako se volite opuštati uz svijeće, sigurno vam dosta često ostane voska i praznih staklenki. Većina svijeća uglavnom ne izgori do kraja, no vosak bez fitilja se ne može dalje koristiti. Naravno, to nije razlog da sve to bacite u smeće jer ostatke voska kao i zdjelice u kojima ste ga dobili se mogu reciklirati na mnoge kreativne načine. Osim što se mogu koristiti dalje kao spremnici i vazice, staklenke mogu poslužiti za vaše nove reciklirane voštanice

Sezona jagoda podsjetila nas je na božanstveni desert, savršen za svaku prigodu

Seriju je jedna kritika u stranom časopisu opisala kao sudar stilova i žanrova serija ‘Desperate Housewives’, ‘Gilmore Girls’ i ‘Buffy’, i to točno tim redoslijedom. Ovo je jednostavno kategorija sama za sebe. I zato nas veseli što uskoro dolazi i druga sezona

StoryBOOK na svojim raskošnim stranicama slavi vrijeme koje tek dolazi, kroz nostalgiju, hedonizam i aktivizam, nadu, heroine novog doba i zarazni plesni optimizam. Uživajte

Kako bi proslavio generaciju mladih glazbenika koji su nastavili stvarati iako je svijet (kreative) u posljednjih godinu dana stao, Spotify je kreirao playlistu naziva ‘Our Generation’ i izvrsno ju povezao s vizualnom umjetnošću. Ilustratorica Eliza Williams ‘oslikala’ je glazbene žanrove ukrasivši ih različitim ilustracijama tako da slušatelji, ovisno o žanru koji odaberu, mogu istovremeno uživati i u sjajnim vizualima koji ih transportiraju u neke ljepše, paralelne svjetove, daleko od svega što nas trenutno okružuje

‘Fashion is broken, let’s fix it together’ slogan je nove platforme Fixing Fashion. Ideja koja stoji iza platforme oslanja se na činjenicu da modna industrija proizvodi ogromnu količinu nove odjeće, a kupci, zbog njezine cjenovne pristupačnosti i trendova koji prebrzo cirkuliraju, ogromne količine odjeće bacaju već kad se na njoj odšije i samo jedan šav. Ili kad samo ‘izađu’ iz mode. Zbog takvog odnosa prema modi pati naš eko-sustav koji već godinama jedva diše pod hrpama tekstilnog otpada

Tri romana dolaze iz Južne Koreje i osvajaju književne top liste: ‘Molim te, pazi na mamu’, ‘Vegetarijanka’ i ‘Ljudska djela’. Južnokorejska književnost živi između dvije krajnosti; tople obiteljske priče i poetika nasilja

Film „Sound of Metal“ obilježen je prepoznatljivim stilom i snažnom, glasnom izvedbom, dok istovremeno gradi most i napetost između tišine i buke. Režiser Darius Marder s ovim filmom je napravio jako dobru stvar. Na 93. dodjeli Oscara film je bio nominiran u šest kategorija, a osvojio je dva prestižna kipića – za najbolji zvuk i najbolju montažu

Gladni putovanja, kako onih egzotičnih, tako i city breakova, sve više maštamo o njima i pomno ih planiramo. No zanimljivo je da je istraživanje, koje je proveo Booking.com, pokazalo da je pauza u međunarodnim putovanjima nadahnula 84% putnika iz Hrvatske da na prvo mjesto stave ipak održiva putovanja. To je optimističan pokazatelj da će putnici u budućnosti donositi promišljenije odluke vezane za putovanja

Glavobolju, pad imuniteta, umor, probleme sa snom, koncentracijom ili libidom od sada možete rješavati digitalnim zvučnim tabletama. Njihova posebnost, osim što su izmišljene i kreirane u Hrvatskoj, je ta što im je glavna supstanca zvuk. Sonic Pills možete kupiti online ili u fizičkom obliku, a s njima ćete dobiti kod kojim ćete otključati online zvučno-terapijsku seansu posebno kreiranu za neki problem. Ovaj zanimljiv multimedijalni proizvod osmislila je zvučna terapeutkinja Petra Crnetić, a projekt je već pobrao brojne nagrade diljem svijeta

Kreativni direktori, modni urednici, kolekcionari, artisti… Insajderi koji kreativnu industriju poznaju bolje od ikoga pa tako imaju i osjećaj za najzanimljivije ideje, često su pokretači novih projekata i kolaboracija u tom zatvorenom svijetu koji konstantno intrigira javnost. Tako se rodila ideja i za seriju knjiga u limitiranim izdanjima, a koje su posvećene kreativcima iz različitih domena djelovanja

Yayoi Kusama je jedna od najznačajnijih svjetskih suvremenih umjetnica i od 23. travnja njezina velika retrospektiva moći će se pogledati u Gropius Bau u Berlinu i to pod nazivom ‘A Bouquet of Love I Saw in the Universe’!

U trokut preklopljenu maramu vezanu preko glave posljednji put su ponosno nosile naše majke i bake negdje 60-ih. No i ovaj retro trend je dočekao svojih pet minuta. Moda se trudi održati duh kontinuiranog optimizma pa nam ne dostaje bubblegum roza nijansi, šarenih topića, majica, suknjica i torbice iz 90-ih. Već smo se navikli da moda, kada joj zatreba, inspiraciju sve više umjesto iz maštanja o budućnosti, crpi iz prošlosti

Avant Arte digitalnu platformu 2015. godine osnovao je Christian Luiten zajedno s Curtisom Penningom, prijateljem iz djetinjstva. Njihov projekt je, kako sami kažu, nešto kao Tinder za umjetnost, a zanimljivo je i to što je Christianov interes za umjetnost krenuo iz njegove ljubavi prema rapu i zvijezdama kao što su Jay-Z i Kanye West. Avant Arte Instagram profil ima 2,3 milijuna pratitelja, što samo po sebi govori o važnosti projekta, ali i o tome da je način na koji plasira umjetnost u korak s vremenom

Kriptovalute imaju brojne obožavatelje, ali sve je više onih koji im nalaze mane. Tu se posebno ističu zaštitnici okoliša, koji upozoravaju na to koliko energije bitcoin troši. Zastrašujuće!

Prije nekoliko dana je britanska medijska kuća BBC javnost razveselila s odličnom viješću! Naime, zbog pandemijskih mjera, Record Store Day ove će se godine održati 12. lipnja i 17. srpnja te donosi odlične vijesti – Amy Winehouse, Ariana Grande, bend Madness i Bjork samo su neka od zvučnih imena čija će raritetna i do sada neobjavljena izdanja ugledati svjetlo dana – na vinylu!

S prepoznatljivim šiškama, plavim očima i vrckastim osmijehom, Bettie Page postala je i ostala simbolom seksualne revolucije šezdesetih

Iako možda niste čuli za Grece Ghanem, najvjerojatnije ste joj vidjeli lice i outfite. Ona je 56-godišnja bivša laborantica s pola milijuna Instagram pratitelja, koju obožavaju modni brendovi i fotografi. Na društvenim mrežama postala je sinonim za bezvremenski stil, a njezin profil je najbolji odgovor na pretpostavku da se žene nakon pedesete odijevaju konzervativno i dosadno

Hrana nas oduvijek zbližava, ona nas uvijek vraća u najtopliju prostoriju u kući – kuhinju. Prosječan čovjek s prosječnim primanjima tu činjenicu uzima zdravo za gotovo, no na svjetskoj razini hrana, a pogotovo ona nepotrebno bačena, postaje jedan od gorućih globalnih problema

Iako nije u istoj ligi kao vlasnik Amazona Jeff Bezos, Tatyana Bakalchuk ima bogatstvo kojim je nadmašila mnoge od nje slavnije i poznatije ličnosti. Forbes ju procjenjuje na 12.7 milijardi dolara, što ju čini bogatijom od osnivača Richemonta, Farfetcha i Urban Outfittersa zajedno

Održivost je jedan od trenutno najpopularnijih termina u modernom rječniku, a princip održivosti proteže se kroz sve aspekte našeg djelovanja, od modne i beauty industrije, preko prehrane, transporta pa sve do načina stanovanja i dizajna doma. Imajući u vidu stanje našeg eko sustava i činjenicu da do sada nismo osobito marili za okoliš, bilo je i vrijeme da ekološka osviještenost postane – važna

O negativnim posljedicama koje modna industrija ima na okoliš čitamo na dnevnoj bazi, stoga je jedno od ključnih pitanja današnjice kako istovremeno biti modno i ekološki osviješten. Da li je budućnost u zanimljivim pop-up trgovinama s luksuzno prezentiranom second-hand odjećom ili majicama od morske trave koje same sebe čiste i zimskim jaknama punjenim divljim cvijećem – odlučite sami, no nama ovo više ne zvuči kao nekakva suluda SF budućnost

U proljetnom izdanju magazina StoryBOOK naša kolumnistica Mia Kovačić donosi priču o predivnoj i samoodrživoj oazi na osami kojoj je bilo potrebno šest godina da se od prenoćišta pretvori u stvaran turistički dragulj. Nekadašnji austrougarski put koji je vezao Dalmaciju s Biokovom sada je it lokacija

O potencijalima kulturnog i kreativnog sektora, važnosti medija, angažiranim umjetnicima i art kolektivima čije su ideje u posljednje vrijeme posebno zanimljive razgovarali smo s Moranom Bigač Leš i Anerom Stopfer, voditeljicama Deska Kreativne Europe

Zavirite u sjajnu Louis Vuitton izložbu u Hong Kongu i u mislima odlutajte u svijet ekscentričnih dizajnerskih rješenja. Jer inspiracija za kreiranje LV interijera uvijek su bila i ostala – putovanja, te nomadski život i istraživanje koji prate uzbudljive putničke pohode

Nismo još sigurni hoće li 2021. donijeti toliko željeno oslobođenje i opuštanje mjera, no za sada možemo maštati, možda čak i planirati. U tu svrhu evo inspirirajućih retrospektivnih izložbi suvremene umjetnosti koje bi mogli donijeti dašak boje, vedrine pa i revolucionarnog žara u našu dušu

Frajeri koje volimo, tema Moderan tip, kolumna o barber sceni, Giorgio Armani life story, Tajna društva, Highlander… uniseks teme su zavladale novim proljetnim brojem

Kada se začinjenom soku od rajčice i votki pridoda kultni pariški te njujorški bar, slavni barmen, jedan ruski princ te holivudski glumac, nastaje barski klasik imena Bloody Mary, čija priča mami osmijeh kroničarima miksologije, a okus oplemenjuje svaki otmjeni brunch

Gua sha i roleri od poludragih kamenja beauty trend su koji već nekoliko godina ne izlazi iz mode. Najpoznatiji su oni izrađeni od žada i rozenkvarca, no može ih se naći i od drugih vrsta poludragih kamenja. Iako roleri izgledaju zanimljivije i moćnije, kamena gua sha pločica možda je čak i jednostavnija za korištenje, a daje izvrsne rezultate

Godinama prije nego što je svijet upoznao njegove radove s limenkama juhe marke Campbell, osebujni pop art umjetnik Andy Warhol objavio je satiričnu kuharicu naziva “Wild Raspberries”. Prvi put objavljena davne 1959. godine, kuharica sada ide na aukciju, a bit će dostupna na online dražbi u organizaciji aukcijske kuće Bonhams New York

Beauty industrija posljednje vrijeme u trend uvodi novi sastojak, a svi tvrde da taj još bolje vraća sjaj i zdravi izgled lica. Nazivaju ga novom hijaluronskom kiselinom, no u pitanju je PGA- poliglutaminska kiselina. Prirodno derivirani sastojak nastao iz fermentirane soje trebao bi biti odgovor na potrebe onih koji pate zbog suhe, dehidrirane kože

Žedni egzotičnih destinacija, mode i interijera neki bi se ovog proljeća mogli uputiti do jedne od ne toliko dalekih oaza. A ove sezone Maroko je turistički posebno interesantan, jer nakon ulaska u državu nije potrebno biti u karanteni. S druge strane šoping u Marakešu je nedosanjani san svih onih urbanih nomada koji žive da bi putovali ili samo njeguju boho stil

Prošla su vremena kada su mirisni štapići podsjećali na indie shopove, ako ne već i na daleka putovanja. Danas su se ovi mirisni osvježivači prostora infiltrirali čak i u ponude luksuznih brendova, a njihov miris sve manje u sebi sadrži sandalovine i pačulija, a sve više je nalik suvremenim luksuznim parfemima.

Bivša osnivačica i voditeljica nekadašnjeg epicentra zagrebačke DIY kulture, udruge i galerije Prostor manufakturne slobode (PMS) Marta Grbešić oduševljava novim projektom Luda baba

Iako se zima privodi kraju to ne znači da ćemo se ovog proljeća prestati družiti s ledom. Takozvani „skin icing“ je najnoviji beauty trend, kojeg je trenutačno pun Instagram i TikTok. Brojne su i poznate osobe koje možete gledati kako u sklopu svoje beauty rutine masiraju lice kockicom leda, a jedna od njih je i Irina Shayk

Tony Conigliaro, jedan od najpoznatijih barmena svijeta, unio je revoluciju u barsku umjetnost, kombiniravši je s parfumerstvom, davši joj tako čarobnu dimenziju. Ovaj nagrađivani autor i poduzetnik s londonskom adresom, još je prije nekoliko godina našem autoru Anti Cariću ispričao crtice o svojem profesionalnom putu koji ga je, zahvaljujući talentu i inovativnosti, doveo gdje je i danas – do svjetskog miksološkog vrha

Ne postoji građevina koja je bila veći sinonim za kreativnost, raskalašan život, boemštinu i destrukciju: Chelsea Hotel bio je utočište piscima, slikarima, glazbenicima i neprilagođenim individualcima koji nisu imali novca ili ih zbog njihovog osebujnog karaktera nitko drugi nije htio “udomiti”. Gitarističke protuhe i omamljene ljepotice u viktorijanskim haljama, pjesnici – narkići, dramski pisci, propali filmaši i francuski glumci… Svi su ovdje postajali netko

Kada je pandemija u (modnom) svijetu zaključala vrata društvenih i kulturnih događanja, mnogi su u modnoj industriji pomislili kako je došao kraj klasičnim modnim revijama i pitali se što će se u novim okolnostima dogoditi s modom. No, moda se u restriktivnim uvjetima pokazala vrlo prilagodljivom, pa su kreativni umovi brzo pronašli način da prikažu svoje kolekcije publici. Možda nismo očekivali toliki pomak u prezentaciji, no premium moda sve smjelije uplovljava u svijet cyber umjetnosti

U povijesti su umjetnička djela često bila ušutkavana, no svijet umjetnosti uobičajeno ide protiv standarda pristojnosti u borbi
za slobodu izražavanja. Cenzura zatire slobodu govora i umjetničko izražavanje, a u umjetničkom djelu svaki je djelić baš onakav kakav i treba biti – bilo slučajno, bilo namjerno. Ovo su najpoznatija djela moderne umjetnosti koja su, prema mišljenju nekih, šokantna, ali promijenila su naš pogled na umjetnost

Što praćenje života poznatih govori o nama i našim vrijednostima? Ima li sveprisutna celebrifikacija društva ikakvu drugu funkciju od isprazne zabave? I koja je uopće razlika između slavne i celebrity osobe? Početkom 20. stoljeća bogati i utjecajni ljudi, poput Johna D. Rockefellera, plaćali su stručnjacima da im spriječe objavljivanje imena u novinama jer su više od svega cijenili svoju – privatnost. Pa zašto je se danas tako olako odričemo? Otkriva Mihaela Batinić

Od 1999. do 2014. glazbena industrija izgubila je 43 posto prihoda. Tek se 2016. zarada od glazbe počela povećavati. Razlog tom rastu krije se u sve većoj popularnosti streaming platformi, kao što su Apple Music, Google Play, Tidal te najveća Spotify koja danas ima više od 40 milijuna pretplatnika

Nedavno istraživanje otkrilo je male i velike želje zaljubljenika u putovanja. Nekad su uživali u urbanim ekspedicijama modnim, kulturnim i shopping metropolama, a danas ponajviše maštaju o neobičnim, lijepo namještenim i luksuznim interijerima okruženima fantastičnom prirodom poput snježne šume ili morske obale. A gdje se vi vidite?

Prema novijim istraživanjima ispada da su žene mnogo bolje menadžerice, šefice, pa i vlasnice tvrtki. Ispada i da za uspjeh tvrtke nije važna samo jurnjava za profitom, nego i sposobnost prenošenja svojih ideja na druge zaposlenike, pa i dobra komunikacija – u čemu su žene, eto, bolje. No svijet (biznisa) ipak nikad nije bio naklonjen ženama…

Istraživanja su pokazala da ljude koje upoznamo procjenjujemo za samo sedam do trideset sekundi, i to najviše na osnovi izgleda i stava. Zato uvijek imajte na umu staru izreku da ne postoji druga šansa za ostavljanje prvog dojma.

Prije više od dvjesto godina šarlota je stupila na gastro pozornicu kao engleski desert, no početkom 19. stoljeća chef Marie-Antoine Careme uveo ju je u glasovitu francusku kuhinju i dao joj novo, otmjenije ruho

Američki filmski redatelj Wes Anderson nadaleko je poznat po svojoj neobičnoj estetici koja, odmičući se od realnosti i uranjajući u svijet mašte, kreira posebne, vrhunski stilizirane svjetove. Sanjiva estetika Andersenovih filmova privukla je dosad čete obožavatelja, a jedan od njih, Wally Koval, odlučio joj je posvetiti posebnu pažnju

Luksuzna modna kuća Louis Vuitton objavila je svoju najnoviju kampanju za mušku kolekciju namijenjenu sezoni jesen/zima 2020. Kampanja je nazvana “Raj na Zemlji”, a u fokusu kolekcije, baš kao i vizuala s potpisom fantastičnog Tima Walkera, nalaze se oblaci koji simboliziraju slobodu, jedinstvo i mir

Kao što je pojam K-1 svojedobno probio granice “rodnog” Japana i zaludio cijeli svijet domišljatom idejom mješovitih borilačkih sportova, slično se dogodilo i u kozmetičkoj sferi pojavom termina “K-10”. Pojam korejskih korijena zaslužan je za globalnu popularnost novog pristupa njezi lica. Riječ je o nanošenju različitih preparata u deset koraka koji su, navodno, najzaslužniji za tako poželjan izgled Korejki, ponosnih vlasnica najljepšeg tena na svijetu

Pandemija je minimalizirala utjecaj celebrity kulture, redefinirala pojam influencera, vratila na scenu stručnjake te donijela podršku “običnim” ljudima – svakodnevnim junacima, tako da će ova kriza uz mnoge probleme donijeti i nešto dobra – bolje i odgovornije društvo.

Primamljivog mirisa, zadivljujućeg okusa – lagan, sočan, osvježavajući, extra sirupasti – posve nam je jasno zašto je ovaj tradicionalni grčki kolač koji savršeno paše uz sočno voće, desert požude tijekom ljetnih vrućina

Nevjerojatno je koliko jedan tako jednostavan objekt tijekom stoljeća fascinira i žene i muškarce, vizažiste, make-up dizajnere, kozmetičke mogule, glumice, pjevačice, čistačice, ljubavnice, kućanice i manekenke. Baš kao ni mala crna haljina, ni crveni ruž nikada nije izašao iz mode i nikada neće. On je jednostavno puno više od obične šminke!

Manje poznata ili gotovo potpuno nepoznata pića u zaborav padaju zbog mnoštva različitih razloga. No među njima niti jedno nije toliko obavijeno velom tajne kao Dubonnet. I dok će sam spomen ovog aperitivnog pića izazvati čuđenje većine ovovjekih barmena, samo najpotkovaniji znaju priču koja se krije iza ovog za mnoge tajanstvenog eliksira koji je od svog nastanka u Francuskoj 19. stoljeća dospio na britanski kraljevski dvor

Profimedia/Copenhagen Fashion Week

Već godinama se oduševljavamo skandinavskom uličnom modom i influencericama koje su po popularnosti odmah uz bok Francuskinjama. Kolovoški Copenhagen Fashion Week, osim digitalnih sadržaja imao je i one u fizičkom prostoru pa su sve oči modne i beauty industrije bile uprte prema skandinavskim influencericama. Kada je skandinavska ljepota u pitanju jedan od glavnih područja interesa su preparati i rutine kojima mogu zahvaliti svoj uvijek svjež i zdrav izgled

Za slučaj da je korona pandemija isisala i posljednji tračak glamura iz vaših života, dobro će vam doći doza kvalitetnog razgovora o modi. Ovo je pet podcasta koji svakom ljubitelju mode mogu popraviti dan. Uživajte #YourStoryMatters

Naš dom je trenutno naša gastro, glazbena, wellbeing, popkulturna, hedonistička i art oaza. Nekad mjesto susreta, ove osebujne zime mjesto posebnih doživljaja. Neki će zbog toga postati samostalniji u vlastitoj kreaciji, neki zahvalniji i zadovoljniji, a StoryBOOK će vam pomoći premostiti taj put od izolacije do inspiracije, svečano intoniranih misli i trenutaka, svijeta ikona, business ideja, uz dozu ironije i lude imaginacije. Jer SHOW MUST GO ON. Na kioscima smo!

STORYBOOK, zima 2020.

zavirite u aktualni broj

Naše stranice prepune su doživljaja. Uživajte, naučili smo ih u posljednje vrijeme cijeniti još više.

Newsletter

StoryBOOK je suvremen lifestyle magazin, koji se na hrvatskom tržištu nametnuo kao lider u ‘slow journalism’ pokretu. Njegova uspješna formula na jedinstven način spaja umjetnost, žensku snagu, pop-kulturu, modu, ljepotu, fenomenološke teme, svijet businessa, društvenu scenu, gastronomiju, aktivizam i hedonizam. Prijavite se na naš NEWSLETTER jer … StoryBOOK je priča za sebe.

    [acceptance* acceptance-718]Prihvaćam da se moja email adresa koristi u reklamne svrhe. Saznajte više na Pravila privatnosti[/acceptance]